CERÁMICA CONTEMPORÁNEA
YANETH ORDOÑEZ SALINAS
YANETH ORDOÑEZ
Yaneth Ordóñez ( Bogotá ), se graduó como Administradora de Empresas de la Universidad Externado de Colombia en 1989. A partir del año 2000 inicia su formación como ceramista de manera autodidacta. Ha realizado estudios de diferentes técnicas de cerámica en Colombia, España y Argentina, con maestros y escuelas en el ámbito de la cerámica contemporánea. Sus trabajos han estado expuestos en galerías de Bogotá, como la Galería Alonso Garcés y el Museo de la Universidad Nacional; en España en la Galería Pepe Rebollo y en la Feria Internacional de Cerámica Contemporánea - CERCO; en Chile en el Salón de Arte Centro Cívico de las Condes.
En el desarrollo de su trayectoria ha tenido publicación en diferentes medios, entre ellos la Revista de Cerámica Contemporánea, Chile; Libro Blanco-Esteka; catálogo de CERCO, Feria y Premio Internacional de cerámica contemporánea. A través de sus proyectos ha obtenido los siguientes reconocimientos Pasantía Nacional, Ministerio de cultura 2015; Premio a los Artesanos y Artesanas de Bogotá , Secretaria de Cultura 2015. Su trabajo se desarrolla en la cerámica contemporánea, desde su taller -el cual administra- experimenta investiga y produce objetos utilitarios y obra artística.

EXPOSICIONES
2017/ Galería Estudio. Rosana Bartolín.. Residencia artística. Universidad Estado de Santa Caterina. UDESC - CEART. Brasil
2014/ Salón de Cerámica contemporánea ESTEKA-BLANCO. Título: “La Siembra”. Salón de Arte Centro Cívico de las Condes. Santiago, Chile.
2013/ Título: “Bolívar su memoria en cerámica”. Galería Alonso Garcés. Bogotá, Colombia
2008/ Feria Internacional de Cerámica Contemporánea CERCO. Título: “Semillas del desastre”. Galería Pepe Rebollo. Zaragoza, España.
2007/ Título: “Semillas del Desastre” Museo Universidad Nacional. Bogotá, Colombia.
FORMACION
2017 y 2025/Diversas Conferencias y talleres en el ámbito de la educación en el arte.
2017/ Residencia artística. Universidad Estado de Santa Caterina. UDESC - CEART. Galería Estudio. Rosana Bartolín.. Brasil
2015/ Desarrollo de la pasantía nacional, Ministerio de Cultura 2015. "Simetría en mis manos, con paciencia y disciplina, con el cuerpo y la mente". Taller de Jaime Buitrago. Ráquira. Bogotá.
2015/ Taller "Serigrafía cerámica". Taller de Silvia Barrios. Buenos Aires, Argentina.
2014/ Trabajo experimental en terra siguillata y cocción en reducción. Taller Ráquira en sus manos. Ráquira, Boyacá, Colombia.
2011 y 2012/ Trabajo experimental en técnicas de impresión de imagen en cerámica. Taller personal. Bogotá, Colombia.
2010/ Taller “Terra Sigillata y cocción experimental”. Taller maestro Miguel Molet. Huesca, España.
2010/ Taller “Técnicas de impresión de imágenes en cerámica”. Taller maestra Rachele Riviere. Huesca, España.
2008/ Taller “Estudio de torno cerámico”, Taller maestro William Torres. Bogotá, Colombia.
2008/ Taller “Estudio dibujo figura humana”, Universidad Nacional. Bogotá, Colombia.
2007/ Taller “Estudio de torno cerámico”, Taller maestro Carlos Mery. Bogotá, Colombia.
2004/ Taller “Manejo de horno en oxidación y reducción”, taller maestro Raúl Cuellar. Bogotá, Colombia.
2003/ Taller “Modelado”. Taller Pirifusta. Bogotá, Colombia
1999/ Taller “engobes y óxidos”. Taller de Cerámica Universidad Nacional maestra Cecilia Ordóñez. Bogotá Colombia.
1999/ Taller “técnicas del fuego”. Taller de Cerámica Universidad Nacional maestro Cristóbal Schlenker. Bogotá, Colombia.
1998/ Taller Es-Cultura: “Cálculo de pastas y color”, y “Construcción de escultura y cerámica”. Taller maestra Hana Bibliowicz. Bogotá, Colombia.
1990/ Taller de cerámica 1 y 2. Taller de cerámica Universidad Pedagógica. Bogotá, Colombia.
1984 a 1989/Administración de Empresas. Universidad Externado de Colombia. Bogotá, Colombia
PUBLICACIONES
2022/Libro "treinta aperturas a la creatividad-30 años" Colegio Hacienda los Alcaparros
2015/ Libro Blanco-Esteka, Santiago de Chile.
2010/ Revista de Cerámica contemporánea No. 8, Santiago de Chile.
2008/ Catálogo CERCO, Feria y Premio internacional de cerámica contemporánea 2008, Zaragoza, España
DOCENCIA, TALLERES Y MEDIACIÓN ARTISTICA
Docencia y Talleres
2026 – Estudio propio, Bogotá
Artista–tallerista. Desarrollo talleres de cerámica y acompaño procesos individuales y proyectos personales, orientados a la exploración del barro como lenguaje material y simbólico y al desarrollo de un lenguaje propio en cada participante.
2025 – Centro de Felicidad Chapinero (CEFE), Bogotá
Tallerista. Talleres de cerámica abiertos a la comunidad en el marco de la convocatoria Narrativas, orientados a la exploración del barro como medio para construir relatos personales y colectivos.
2017–2025 – Colegio Hacienda Los Alcaparros, Bogotá
Docente de arte con énfasis en cerámica. Desarrollo procesos pedagógicos en artes con estudiantes de primaria, escuela media y bachillerato, integrando exploración material, pensamiento crítico y reflexión sobre lo simbólico en la práctica artística.
2017 – Universidad del Estado de Santa Catarina (UDESC–CERTE), Brasil
Tallerista. Taller comunitario de cerámica realizado en el marco de mi residencia de artista, enfocado en procesos colectivos de creación y experimentación con barro.
2012–2014 – Estudio propio, Bogotá
Tallerista. Desarrollo talleres de formación en cerámica y acompañamiento de proyectos artísticos individuales. Acompañamiento de trabajos de tesis y realización de experiencias creativas dirigidas a públicos diversos, incluyendo talleres recreativos y actividades para equipos empresariales.
2009–2010 – Colegio Unidad Pedagógica, Bogotá
Tallerista. Talleres de cerámica dirigidos a estudiantes de primaria, centrados en la exploración del barro como herramienta expresiva.
2006 – Bibliotecas Públicas Virgilio Barco, El Tunal y El Tintal, Bogotá
Tallerista. Talleres comunitarios de cerámica dirigidos a público abierto.
Enfoque pedagógico
Mi práctica pedagógica parte de la cerámica como lenguaje material y experiencia sensible. Más allá de la adquisición de habilidades técnicas, el trabajo con el barro abre espacios de reflexión que estimulan el pensamiento crítico y la exploración simbólica. Me interesa acompañar procesos individuales respetando los tiempos y singularidades de cada participante, promoviendo la construcción de un lenguaje propio y entendiendo el taller como un espacio de pausa, escucha y experimentación colectiva.
2017 hasta la actualidad. Docente de cerámica del Colegio Hacienda Los Alcaparros en Bogotá trabajando con estudiantes de AMT. 9º, 10º y 11 grado.
2009-2010/ Taller de cerámica para niños de primaria. Colegio Unidad Pedagógica. Bogotá, Colombia.
CONFERENCIAS Y PARTICIPACIÓN ACADEMICA
Conferencias y participación académica
“Ráquira hoy”
Culturara Cerámica Festival Internacional 2016
Quinto Seminario Brasil/Colombia
Lugar: Fundación Gilberto Alzate Avendaño (FUGA)
Fecha: 5 de septiembre
PREMIOS
Premio a los Artesanos y Artesanas de Bogotá (2015)
Programa Distrital de Estímulos – Secretaría Distrital de Cultura, Recreación y Deporte
Ganadora con la propuesta “En tránsito por mi trabajo”.
RESIDENCIA ARTISTICA
Residencia Artística – Universidad del Estado de Santa Catarina (UDESC), Brasil (2017)
Participación en el Programa de Extensión Universitaria NUPEART Pro_Move, adscrito al Departamento de Artes Visuales del Centro de Artes (CEART). La residencia, enfocada en cerámica, se desarrolló entre abril y junio de 2017 en Florianópolis, e incluyó la creación y exhibición de obra. Durante este proceso, dicté talleres para la comunidad, así como una conferencia dirigida a artistas de la región. La exposición final, resultado del trabajo realizado en la residencia, estuvo acompañada de un conversatorio con artistas, promoviendo el intercambio de saberes. La exposición final, resultado del trabajo realizado durante la residencia, se complementó con la realización de un workshop y un conversatorio con artistas de la región.
PRACTICA ARTISTICA ACTUAL
Actualmente estoy enfocada en el estudio de la escultura figurativa en barro, un tema que siempre me ha interesado y que ahora estoy profundizando desde lo técnico y lo creativo. Como complemento, también tomo clases de dibujo, lo que me ayuda a entender mejor la forma y el cuerpo.
Al mismo tiempo, trabajo en mi taller personal, donde dicto algunos talleres y acompaño procesos de estudiantes. Este espacio me permite mantener un vínculo constante entre la enseñanza y mi propia práctica.
Además, he comenzado a desarrollar una colección de objetos con un enfoque más comercial, explorando nuevas formas de llevar mi trabajo a otros contextos.
REFERENCIAS EN MEDIA:

Alguna pregunta?
Preparada para ayudarte!
Puedes enviar un mail si lo prefieres a: